Actions Culturelles
Entre divertissement et poétisation, l’éducation artistique et culturelle à La Belle Électrique se met à la portée de tous et de toutes, par la rencontre et la pratique, en rendant les publics acteurs et actrices de la création culturelle dans leur école, leur quartier, leur ville, etc.
L'éducation artistique et culturelle
« Les grandes œuvres d’art ne sont grandes que parce qu’elles sont accessibles et compréhensibles à tou.te.s » - Léon Tolstoï
L’EAC (Éducation Artistique et Culturelle), ce n’est pas seulement la volonté de rendre la culture intelligible et accessible à chacun.e. C’est surtout placer l’individu au centre même de la création, en pensant chaque moyen d'expression comme une forme d’art à part entière. Ainsi, nous souhaitons briser les barrières entre l’art de l'entre soi et l’art dit « populaire ».
Au travers des actions culturelles, nous voulons très fort éveiller des vocations et un sentiment de légitimité chez chaque participant.e. Ces moments permettent ainsi de donner aux publics les outils pour créer, exister, apprendre et s’exprimer, indépendamment de leurs pratiques culturelles quotidiennes et avec une dimension de partage.
En croisant divers publics et intervenants, nous espérons que les artistes trouvent l'inspiration si précieuse à leur création, et que les encadrant.e.s s'enrichissent de diverses expériences et visions du monde.
Plus concrètement, les actions culturelles, c’est du sur-mesure :
Initiation aux musiques actuelles et aux cultures numériques, ateliers transversaux (arts plastiques, danse...), Boom Boom pour les tout.e.s-petit.e.s, visites adaptées, découverte des coulisses, répétitions publiques, rencontres avec des artistes…
À la séance, au stage ou au projet… Il y a autant d’options que d’idées !
Les publics
Les acteurs et actrices de l'EAC
Nous essayons d’être au carrefour des publics et travaillons avec une trentaine de partenaires :
- les publics scolaires, des maternelles aux étudiant.e.s ;
- la petite enfance et les familles ;
- les adultes ;
- les seniors ;
- les structures d’action sociale et les structures médicales ;
- les personnes en réinsertion ;
- le milieu carcéral...
Focus sur la toute petite enfance :
Il est à nos yeux nécessaire que l’enfant découvre dès le plus jeune âge des disciplines et des pratiques artistiques. On accompagne ces petits êtres en devenir à l’éveil, au faire-ensemble et au développement de leur esprit critique afin qu’ils et elles soient au mieux préparé.e.s pour la suite de leur apprentissage !
La mise en oeuvre
Chaque projet est unique, avec un axe commun : le travail d’équipe
La proposition se construit avec le partenaire (structure, association, scolaire...) et l’artiste qui va guider et animer ce temps. Ensemble, on expérimente, on construit une proposition en accord avec les envies et les besoins, de la façon la plus innovante possible et dans un axe fort de service public.
Avant chaque action culturelle, nous cherchons à donner des clés de compréhension et expliquer notre approche globale en discutant longuement avec les artistes animateurs.
Le choix des cultures numériques liées aux musiques actuelles nous permet également de former des artistes, de sensibiliser et d’éduquer des partenaires qui méconnaissent ces nouvelles pratiques (professeur.re.s, professionnel.elle.s de la petite enfance par exemple).
Ce choix permet aussi d’initier des jeunes et des adultes à de nouvelles techniques et de nouveaux outils, mais surtout de donner la possibilité aux petits et tout.e.s-petit.e.s de développer un regard critique sur le numérique.
Les projets en cours
Donner de la voix
Ateliers d’initiation au chant au Lîeu.
Depuis le 31 juin, curieux.ses et amateur.rice.s éclairé.e.s, investissent tous les mardis, le Lîeu, un local ouvert aux habitant.e.s. de la rue et de la ville, pour « donner de la voix ». C’est au côté de Benny Point-Owono, professeur de chant, chef de chœur et chanteur aux influences musicales diverses allant du gospel au blues en passant par les chants traditionnels camerounais, que les participant.e.s apprennent à travers différentes techniques à jouer avec leurs cordes vocales.
Pour se faire, iels découvrent par les étirements corporels, les échauffements vocaux et l’apprentissage du rythme comment appréhender leurs voix et leurs corps comme des instruments à part entière. Iels comprennent ainsi l’importance de la respiration, de l’écoute de leur corps pour trouver un rythme, une justesse, une musicalité. La suite du programme pour nos chanteur.euse.s émérites : harmoniser les différentes tessitures de leurs voix pour chanter tou.te.s ensemble tout en restant sensible à l’écoute d’eux.elles-mêmes et des autres.
Lors de ces cinq premières explorations vocales les sourires ont fusé autant que les différentes sonorités, permettant aux participant.e.s de sortir du quotidien, de lâcher prise et de gagner en assurance. On est impatient.e.s de voir la suite !
Un projet soutenu par la DRAC AuRa et mené en partenariat avec le Lîeu.
© DR
Un temps chanté, un chant à soi
Ateliers de création musicale avec les séniors de l’EHPAD St Bruno.
Au mois de juin c’est avec Gisèle Pape, artiste chanteuse et musicienne accompagnée par la Belle Électrique, que nous rencontrons pour la première fois nos voisins et voisines de l’EHPAD St Bruno. Six ateliers pour créer une chanson de bout en bout : texte, musique et arrangement simple. Les participant.e.s découvriront l’univers de Gisèle, dont les textes entremêlent l’intime et la nature. Dans son album, Caillou, elle interroge la place que nous souhaitons occuper dans et avec la nature, politique et poétique, et les liens que nous souhaitons créer entre nous, comment faire corps, ensemble. Autant de questions qui guideront l’écriture de cette création dont une partie sera réalisée en extérieur, lors d’une sortie en nature.
« Un temps chanté, un chant à soi propose un moment d'exploration, une bulle musicale dans laquelle l'idée est de susciter la créativité, le partage, et le plaisir de mener à bien une chanson ensemble. En amenant les participant.e.s à échanger ensemble, cela peut les aider à s'ouvrir, à stimuler la concentration, à créer des liens et aller au-delà d'une certaine timidité dans leur expression en groupe. Travailler la confiance en soi se fait à tout âge et l'idée de cet atelier est de créer un cadre bienveillant pour permettre à chacun.e de trouver un espace d'expression et de ressentir du plaisir au contact de la musique. » explique Gisèle Pape.
Un projet soutenu par le département de l'Isère dans le cadre du programme "Culture et Santé".
© DR
Les pieds sur (star)ter !
Ateliers d’initiation à la radio pour les jeunes du dispositif Starter.
Le renouvellement du partenariat entre la Belle Électrique et le dispositif Starter, permettant à des jeunes de niveau 3ème de ré-intégrer le système scolaire, a cette année pris une forme nouvelle : celle d’un projet radio.
Les ateliers, qui se sont étalés sur deux mois, ont regroupé 15 jeunes du lycée professionnel Guynemer. L’intervention de Radio Campus, partenaire du projet, dans une approche ludique et éducative de la radio, a permis à ces jeunes de faire leurs premiers pas dans cette pratique et de se former à ses outils et médias.
Plus concrètement, ils.elles ont dû apprendre à manipuler des enregistreurs, préparer et mener des interviews, réaliser un jingle, faire du montage audio, animer une chronique, …
Orientant le projet dans une logique de professionnalisation les jeunes ont notamment été invité.e.s à rencontrer et interroger des professionnel.elle.s de la Belle Électrique ainsi que des artistes pour découvrir leurs métiers.
L’objectif final : créer un ensemble de podcasts rendant compte de ces rencontres mais également offrir un espace de parole aux jeunes. Espace dans lequel ils ont pu s’exprimer sur les thématiques de leur choix.
Après ces 2 mois d’ateliers, un dernier défi attend nos animateur.trice.s radio en herbe. Le 14 juin, ils.elles devront animer une émission en direct lors d’une Apérophonie de Radio Campus. On attend cet événement avec impatience !
Un projet mené en partenariat avec le dispositif Starter et Radio Campus, soutenu par la DRAC AuRa au titre des actions culturelles.
© DR
Les Mamies Guitares
Performance artistique participative autour de la guitare électrique et de l’écriture.
Du 14 au 18 mars, le Labo de la Belle a accueilli une aventure hors du commun. Cinq jours durant, sept femmes seniors se sont réunies pour participer à un processus de création où s’entremêlent guitare et écriture.
C’est guidées par une équipe de choc, qu’Odile, Zohra, Maryse, Pascale, Jocelyne, Michèle et Anne ont pris part à cette aventure. Entre les mains de Mathieu Sourisseau, elles ont découvert la guitare d’une manière originale et accessible en percutant, frottant, raclant sur les cordes de leurs guitares des objets inattendus. Sous la plume de Ronan Mancec, elles se sont plongées dans un travail d’écriture, d’abord collectif, pour se construire une identité commune, puis individuel, faisant naitre des récits de vie sincères.
Ces 5 jours de création ont ainsi permis à ces amatrices de découvrir et de s’approprier leurs guitares, d’apprendre à déclamer des textes, mais aussi et surtout, de confectionner un spectacle à leur image, dans un souci de partager et de transmettre leurs doutes, leurs croyances, leurs réflexions…Le tout avec humour et philosophie.
Le covid étant venu jouer les trouble-fêtes, la restitution initialement prévue au printemps aura lieu à la rentrée de septembre !
Un projet mené en partenariat avec le PAGI (pôle d’animation gérontologique et intergénérationnelle) de la Maison des Habitants Chorier-Berriat.
Un
projet soutenu par la Région Auvergne Auvergne-Rhône Alpes dans le
cadre du Fonds Régional pour l'innovation Artistique et Culturelle.
© DR
Les projets passés
Ateliers VJing
Initiation à l’art du VJING pour les adolescent.e.s de la Maison des Familles.
Depuis le mois de janvier et jusqu’au mois de mars, les jeunes de la Maison des Familles – St Bruno ont l’opportunité de s’essayer à l’art du VJing, pratique artistique qui consiste à projeter et travailler des images animées en temps réel sur de la musique live !
C’est Johanna Rousseau, artiste plasticienne éclectique et VJette, qui guide chaque semaine les adolescent.e.s dans cette odyssée visuelle. Proposant un nouvel usage du numérique, elle leur apprend à mixer les images comme on mixe de la musique.
Après un premier temps de découverte autour des concepts de VJing et de mapping, les participant.e.s se sont formé.e.s à l’utilisation des logiciels de création numérique ainsi qu’aux bases informatiques nécessaires (matériel, connectique, formats,…). Ils sont ensuite passés à la pratique ! Au programme : production de visuels, montage vidéo et choix des images sur la musique de leur choix. L’objectif final : parvenir à mixer sur de la musique en live. Les premiers ateliers se sont révélés très enthousiasmants, permettant aux jeunes de s’exprimer à travers cette discipline ludique et spontanée qu’est le VJing. On a hâte de voir la suite !
Ce projet a bénéficié d'un prêt de matériel de la Turbine.coop et est soutenu par la DRAC AuRA.
Le bestiaire musical
Création sonore et plastique pour petit.e.s et grand.e.s
Dans le cadre d’un partenariat avec l’association Entraide Pierre Valdo, centre d’hébergement et d’accompagnement à destination du public migrant et demandeur d’asile, le projet du Bestiaire Musical est né de la volonté de proposer aux familles hébergées un temps en dehors du quotidien autour d’ateliers d’éveil à la musique et aux arts plastiques. C’est dans cette perspective que se sont réunis le conteur et musicien Eddy Guiso et l’illustrateur Ben Bert. Après un temps de résidence ayant permis aux deux artistes de faire résonner leurs univers respectifs, l’heure était venue de se lancer !
Le 2 février 2022, le Labo de la Belle Électrique a ouvert ses portes aux enfants et parents de l’association pour un premier temps de rencontre. Entre dessin et musique, les familles ont imaginé de drôles d’animaux et un univers dans lequel les faire évoluer pour raconter une histoire, sans voix, seulement grâce aux images et aux mélodies.
Par cette immersion ludique dans un monde sonore et visuel, l’objectif est d’éveiller la sensibilité artistique des enfants, de stimuler leur curiosité et leur créativité, et de proposer une expérience conviviale (parents-enfants) vectrice de lien social. Lors de cet atelier de lancement petit.e.s et grand.e.s ont mis du cœur à l’ouvrage, premiers pas vers l’élaboration du spectacle qu’ils et elles présenteront cet été à l’hôtel du Vercors, une des structures d’hébergement de l’association, et à la Belle !
© DR
La Canopée électronique de Simone
Création d’une canopée de musique électronique avec les élèves de l’école maternelle Simone Lagrange
Les élèves de l’école maternelle Simone Lagrange vont cette année accompagner le début du printemps autrement ! C’est en explorant les canopées (étages supérieurs des forêts) et surtout en créant leur canopée de quartier que les enfants fêteront cette nouvelle saison !
Aux côtés de Maxime Dangles, artiste musicien et producteur éclectique, en résidence de mission à l’école maternelle Simone Lagrange (secteur 1, Presqu’Île), les élèves suivront un parcours de création artistique dans le quartier de l’école :
Écoute de morceaux de musique, modulation et création de sons,
réalisation d’un instrument inédit (le Canopiou) par les grandes
sections, enregistrement de comptines par les petites et moyennes
sections, chasse aux sons dans le quartier et sur les trajets domicile -
école (chants d’oiseaux, bruits industriels & urbains, marchés)...
L'apprentissage est complet !
Une exploration sonore du territoire qui permet d'impliquer les
élèves, leurs familles et d'initier l’équipe pédagogique aux instruments
et autres éléments électroniques utilisés.
Le dernier jour, les
élèves de grande section ayant participé au projet seront les guides de
la canopée électronique à hauteur d’adulte : ce sont donc les élèves qui
deviendront les médiateur.trice.s de cette aventure sonore et
électronique dans la forêt urbaine de Simone !
Projet soutenu par la CAF de l’Isère et la DRAC AuRa au titre des actions culturelles.
© Stevens Drean
Ateliers musique à l’accueil de jour Point d’Eau
Dans la suite du partenariat initié en 2020 avec l’accueil de jour
Point d’eau, nous renouvelons notre envie de partager la musique et de
permettre à tou.te.s d’accéder à sa pratique !
Les concerts solidaires proposés les années précédentes ont ouvert la
voie aux ateliers de pratique instrumentale. Les scènes ouvertes et les
échanges avec les groupe programmés ont mis en lumière une grande envie
de jouer de la musique par les personnes accueillies. C’est pourquoi,
en 2022, Arash Sarkechick,
artiste multi-instrumentiste, mènera des ateliers tous les quinze jours
ouverts aux musicien.ne.s confirmé.e.s comme aux néophytes ! La
démarche reste inchangée : promouvoir l’accès aux droits culturels,
faire de la musique un vecteur de lien social, proposer des temps
d’échange et de lâcher prise, appréhender des modes d’expression
artistique. L’occasion également d’inaugurer les nouveaux bâtiments de
l’association.
Ces moments de pratique collective donneront lieu à une restitution le 21 avril prochain au bar de La Belle !
Projet soutenu par la DRAC Auvergne Rhône-Alpes et le département de l'Isère.
Le projet Fraternité
Ayant accueilli le projet pour la première fois en 2021 mais sans public du fait de la crise sanitaire, La Belle Électrique a renouvellé son partenariat avec la Ligue de l’Enseignement de l’Isère en 2022 et a fait salle comble !
Depuis 3 ans, dans le cadre du projet citoyen « Jouons la carte de la Fraternité», la Ligue de l'Enseignement met en réseau 3 classes de cycle 3 et de 3 quartiers différents de la Ville de Grenoble et un poète, Yves Béal, pour un travail d'écriture poétique et engagée autour du refus des discriminations et de l'ouverture aux différences (en partenariat avec la Ville de Grenoble).
Le lundi 21 mars dernier, le plateau de la Belle a accueilli les élèves des écoles Ferdinand Buisson, Nicolas Chorrier et Clémenceau accompagnés par les musiciens d’Yves Béal pour une soirée d’échanges et de partage.
La restitution a donné à entendre le fruit des « correspondances poétiques » et des ateliers d’écriture menés pendant l’année autour des notions de vivre ensemble et de faire ensemble. Les élèves ont présenté à leurs familles et ami.e.s les textes réalisés puis ont profité d’un concert ! La représentation était à nouveau filmée cette année pour que les absent.e.s puissent également en profiter.
Ce projet est financé par la Fondation La Poste.
© Stevens Drean
Soleo
Dans le cadre d’un Parcours d’Éducation Artistique et Culturelle avec le collège de secteur Fantin Latour, nous menons chaque année un projet artistique avec des élèves de 6ème et leur professeure de musique. Au mois d’octobre 2021, 25 de ces artistes en herbe sont montés sur scène pour une représentation en voix, en danse et en percussions corporelles !
Sophie Boucher, musicienne de la compagnie, a mené quatre ateliers au collège autour du spectacle « Soleo, musique en mouvements » dont les élèves ont assuré la première partie. D’une enquête autour des gestes et sons produits dans les différents métiers de leurs parents, est né une petite forme spectaculaire qui interroge et détourne nos rapports au travail.
Un spectacle plein d’humour et d’énergie offert au public nombreux venu assister à la soirée, et qui a donné le ton pour la suite, la découverte du spectacle « Soleo » !
© Stevens Drean
« En route pour demain »
Projet sur le thème « Théâtre & Musique » au collège Chartreuse avec Nordine Houchat
Dans le cadre du projet « En route pour demain », avec le club de théâtre du collège Chartreuse à St Martin le Vinoux, Nordine Houchat anime une série d'interventions pour les élèves du collège sur le thème « Théâtre & Musique ».
Nordine accompagne les élèves dans leur pratique de la batterie, du piano, du violon ou encore des percussions, dans le but de créer un thème musical pour une pièce de théâtre qui sera ensuite restituée devant un public le 17 juin à 18h à La Vence Scène à Saint-Egrève. Chaque élève musicien.ne sera aussi comédien.ne !
On a grand hâte de voir le résultat !
© Stevens Drean
Atelier d'initiation au croquis avec le dispositif Starter et l'artiste Ben Bert
Implanté dans le Lycée Professionnel Guynemer, sur initiative de l’Académie de Grenoble, le Dispositif Starter accueille depuis maintenant 8 ans 15 élèves de 14-15 ans, habitant l’agglomération grenobloise et qui laissent entrevoir des signes de décrochage scolaire.
Pour concrétiser la passerelle entre découverte des métiers et pratique artistique, nous les avons aidé.e.s à découvrir un nouveau moyen d’expression : le croquis, aux côtés de l’illustrateur Ben Bert. Durant six séances en novembre, l’artiste leur a transmis des notions de dessin, mais aussi donné quelques clés pour tenir un carnet de bord. Ce nouveau langage approprié, les élèves s'en sont saisis pour « croquer » les professionnel.le.s de la culture qu’ils et elles ont rencontré durant une semaine en décembre 2020 ! Les élèves conserveront leur carnet de bord d’une centaine de pages, pour que l’aventure dessinée continue au-delà des ateliers avec Ben Bert.
© Stevens Drean
Contacte Émeraude !
Tu es un artiste, une structure scolaire ou associative ? Tu as envie d’organiser une visite, monter un projet avec nous ou tout simplement échanger ?
- Émeraude Gomes, Responsable de l'Action Culturelle
- action.culturelle@la-belle-electrique.com
- 04 69 98 00 33
À La Belle Électrique, nous souhaitons aller davantage à la rencontre des habitant.e.s et toucher d’autres publics. C’est pourquoi nous organisons des concerts hors les murs en partenariat avec des structures locales. Ces événements conviviaux représentent aussi une occasion de promouvoir les artistes que nous accompagnons et ceux.celles que nous soutenons.